第六届北京文化创意大赛已进入总决赛阶段！由预选赛各分赛区和主题赛区推选的优胜项目入围，按不同赛道进行最终评审，共同角逐第六届北京文化创意大赛总决赛的桂冠！

　　第六届北京文化创意大赛总决赛评审设置文化创意项目赛道、文化内容生产赛道、文创产品开发赛道、文化IP创意赛道、创意设计服务赛道、原创剧本创作赛道等6个专业赛道和1个文化创客赛道。

　　包括展览设计、平面设计、服装设计、工业设计、消费空间设计、舞台设计等各类专业设计服务项目。

　　代表国家形象、首都水准的优秀文化成果不断涌现，具有国际影响力的品牌文化活动精彩纷呈，文化创新创造活力不断增强。

　　公共文化服务均衡充分发展，设施空间布局更加合理，服务内容更加丰富，高品质公共文化产品和服务供给能力持续提高。

　　发挥北京故宫博物院、国家博物馆等“国字号”带动作用，提升首都博物馆、孔庙和国子监等市级博物馆影响力，打造京报馆、京华印书局、湖广会馆、临汾会馆等一批富有老城文化内涵的主题博物馆、纪念馆、展览馆等，布局更多“小而美”的特色博物馆。加强联动策划，精心开展丰富多彩的展览展示活动，使老城成为一座处处散发着浓郁文化气息的历史文化博物馆。

　　陈冬亮 研究员、北京国际设计周创始人、学术顾问、中国工业设计协会特邀副会长、清华美院工业设计顾问、中央美术学院课程教授。

　　长期致力于设计研究实践、产业推动和国际交流。组织实施北京市50个工业设计示范项目。创办北京DRC工业设计创意产业基地、中国设计红星奖、北京国际设计周和 “北京—内罗毕创意设计研究中心”。成功组织申报教科文组织北京“设计之都”。主编《中国设计产业发展报告》蓝皮书和《设计民生与社会》等书刊。曾任北京工业设计促进中心主任、联合国教科文组织国际创意与可持续发展中心执行主任(法人)、中国设计红星奖执行主席、教育部工业设计教学指导委员会副主任委员、科技部现代服务业领域总体专家组成员。荣获“全国先进工作者”荣誉称号、“庆祝中华人民共和国成立70周年”纪念章、中国“十佳设计推动人物”、“中国设计贡献奖”金质奖章、“改革开放四十年中国设计40人特别奖”。

　　A：“创意设计服务”赛道包括展览设计、平面设计、服装设计、工业设计、消费空间设计和舞台设计6类专业设计服务项目。赛道共征集了近200个作品，而且作品整体的水平高，令人振奋。

　　从征集内容情况上看，作品注重绿色可持续高质量发展，有三个主要特点，一是设计支撑实体产业发展，既有“高精尖”产业的机器人、高端装备等，也有与百姓衣食住行用、美好生活息息相关的产品设计；二是促进新消费，如新的新消费体验空间、博物馆等；三是数字化设计，如艺术数字化服务系统、虚拟服装展示系统、虚拟社交平台设计等。

　　Q：评审团队希望在赛道中看到什么样的作品投稿，入围作品应该具备哪些特质？

　　A：我们评审团队在赛道中希望看到的作品首先应该具备文化价值，能够正确的体现文化内涵和价值观，主题鲜明，形态新颖，艺术性强，符合文创产品发展的方向。另外作为产业形态来讲，也应该非常注重商业模式清晰，具有产品化可能性和产业化发展前景的市场价值。同时要注重社会的影响力，发挥示范引领带动的作用，符合生态和可持续设计的原则，具备成为热点产品、热点现象的潜力，可以为行业及社会创造价值和机遇。

　　另外创意设计服务赛道应该有自身特性的考量。第一需要考量它的创意性，具有独特、新颖的设计创新理念，属于原创。在材料、技术和科技应用等方面有着创新的设计理念，有益于社会、科技、文化、经济多元化创新发展。第二要考虑他的作品的完整性，正确运用设计语言，清晰表达作品的创作理念和艺术意境，作品完整。第三是技术可行性，将科技融入在设计中，选择的技术具有可实施和可操作性，能够在效率、功能、成本方面实现平衡。同时创意设计是基于对人的考量，所以团队的能力显得尤为重要。团队要有良好的经营和组织架构，核心成员具备专业背景经验和资源优势等等。

　　A：现代设计是基于文化、艺术，并与行为学、经济学、生态学、人机工程学、材料科学等现代学科相结合，逐步形成的以科学为基础的独立完整的专业学科，“科技文化融合”“集成创新”成为现代设计的显著特性。创意设计服务赛道，应更加注重落实党的二十大精神，围绕着北京政治、文化、科技创新和国际交往中心的建设，以设计支撑实体产业，设计美好生活新产品、消费新空间、数字体验新生活，在北京国际消费中心城市建设和全球数字经济标杆城市建设中不缺位、有作为。

　　Q：作为北京文化产业最重要的门类之一，创意设计让文化消费挖掘出更多的市场潜力，请谈一谈“设计服务”如何为“文化IP”讲好故事，把高于产品本身的文化语言灌输到产品中，最终触动消费？

　　A：根据北京市统计局数据，2021年规模以上文化产业中，“创意设计服务”收入3925.3亿元，仅次于“新闻信息服务”，位居第二位，占全产业的22.3%。

　　说到创意设计服务，怎么去理解？创意是创新的思维、具有创造性的想法和构思，设计是实现创意的步骤、过程和方法，而服务则是为他人做事、发挥作用、产生效益。所以三个词组在一起，相互关联，形成了产业链，如果创意是因，服务是果，设计则是链接因果的桥梁和纽带，形成有机的整体。

　　简单来说，“文化IP”就是一个智力“思想”，而“思想”无法被“消费”，人们消费的是“思想的表达”，是具体的“东西”，是设计为这些“文化IP”注入了设计语言，从而产生出各种各样具体的形象、模型、产品和服务，供给大众消费，“物以载道”就是这个道理。

　　Q：今年创意设计服务赛道充分发挥了“设计+”的无限可能，收获很多“设计+科技”、“设计+博物馆之城”等等丰富多彩的“跨界”作品，请具体介绍一下？

　　A：创意设计服务赛道的展览设计、平面设计、服装设计、工业设计、消费空间设计和舞台设计，都有其自身文化与美学艺术结合的专业性特点，而“科技文化融合”“集成创新”则成为创意设计服务的共性，特别是在智能化、网络化、数字化的今天，更为“设计+”提供了无限可能，丰富多彩的“跨界”、“出界”作品应运而生。如在博物馆设计中，已经由过去平面设计、景观设计，到今天博物馆3D景观设计、沉浸体验，让人身临其境地感受到数字化给人们带来的设计的无限的想象力，数字藏品不但丰富了作品本身，同时也形成了跨界的文创产品、旅游纪念品开发交流平台。