前几天中国国际大学生时装周上，有不少各大院校的服装相关专业的优秀毕业设计作品。那些融合多元思想和设计理念的作品，真的是太美了！

　　不过，也有不少作品和很多国际时装周一样，让人乍一看以为是设计师和模特有仇……这么好看的模特，穿得咋那么奇葩呢？

　　那些奇怪的造型、夸张的形制给人的感觉就是“过于潦草”，属于“虽然我不懂，但大为震撼”的情况。

　　时装展或者是毕业作品设计不同于普遍的日常穿着，更像是设计师和艺术家们为了进行艺术表达和时尚创新。

　　很多时候也是越大胆，越能吸引大家的注意，采用奇特的材料、大胆的裁剪和惊人的配色作为不同的尝试也算是时装设计的传统艺能了。

　　同时为了更好地表达设计作品的概念和思想，时装画成为时装设计中最重要的一环。

　　时装画的目的是通过艺术手法和创造性的表达来展示服装设计和时尚概念。设计师可以使用各种绘画媒介，如铅笔、水彩、油画或数字绘画工具来创作。

　　这些作品通常注重服装的细节、流线和质感，并通过姿势、表情和背景等元素来表达时尚的氛围和情感——就是能一下子抓住观众的眼球，让我们一眼爱上。

　　时装画不仅可以帮助设计师和品牌传达他们的设计理念和品牌形象，吸引消费者的注意力。同时，也是时尚艺术的一种形式，可以被视为对时尚和美的探索。

　　好的时装画作品需要准确地呈现人体结构，并且能够恰到好处地展示时装与人体之间的关系。除此之外，它还应该能够通过艺术手法表现服装的材质、颜色、配饰等信息，以创造出生动的效果。

　　在绘制时装画的时候，很多人会选择马克笔，是因为马克笔颜色丰富，可以表现出具有高饱和度、高透明度、强视觉冲击力的色彩和特点鲜明的笔触。

　　不同种类的画笔相互搭配，往往会给画面带来惊喜。铺陈的方式、色彩的渐变、过渡的方法、笔触形状的变化等，它们让画面变化多样，具有层次。

　　比如在使用马克笔画时装画中的人物头发时，要先用铅笔勾勒出线条来体现发丝的穿插关系及疏密变化。

　　然后使用小楷笔在草稿的基础上绘制发丝的细节，擦掉铅笔痕迹，使用适当的肤色马克笔绘制面部五官较暗的转折结构部分。

　　再使用同一颜色绘制盘发部分的细节，将头发的底色铺陈好，并使用较深的颜色，以一组头发为绘制单元，加强体积感和颜色的晕染。

　　完成整体头发的颜色、质感及每一组头发的体积感的绘制后，使用较深的肤色适当强调五官的暗部和结构转折处。

　　使用更深一些的颜色晕染盘发两侧区域的转折暗部和阴影区域，使用偏暖色的黄色适当晕染头发，让头发整体色调更强。

　　通过使用不同深浅颜色的马克笔，我们就能很好地表现人物脸部和头发的明暗部，同时体现整体的对比度和质感。

　　使用马克笔绘制时装画的时候，除了要有正确的人体比例，还要正确地表现人体和时装的关系。不同季节、不同材质的时装是和人体有着不同的表现，马克笔就有着天然的优势来进行表达。

　　不仅是时装与人体的关系，马克笔在绘制配饰时更是亮眼，任何材质、形状都能轻松应对。

　　时装插画师、首饰设计师，清华大学美术学院硕士毕业生，图书《迪奥的时尚笔记》《时尚的记忆》插画作者，《时装时光-袁春然的马克笔图绘》《追寻麦昆》《马克笔时装画表现技法》作者，专注时装插画艺术十余年。

　　他的新作《笔笔皆时——时装画马克笔技法全析教程》，就是学习使用马克笔创作时装画的绝佳选择。

　　书中集合了老师这些年来在马克笔时装画绘制中的探索积累，包含时装画的方方面面。

　　书中从最基本的马克笔选择到着色方法，再到人物与服装关系、不同材质的表现方式、不同配饰的绘制技法等多方面入手，全方位地介绍使用马克笔绘制时装作品的一切技巧。

　　每一步如何绘制、选择什么颜色的马克笔，都会一一讲授，能迅速掌握重点难点。

　　老师的讲解基于最简单的方法和最朴素的语言，不管是初学者，还是有绘画基础的人，都可以从中感受马克笔在绘制时装画的无尽魅力。

　　不管是你备战服装设计考研，还是想要进入时装画领域，或者想学习一种新的插画技法，袁春然老师的这本《笔笔皆时——时装画马克笔技法全析教程》真的不容错过。