像UMA WANG这类冒出头的设计师，能成为综合门店的招徕。（图/黄嘉丽）

　　新晋设计师如何突围而出，无论在哪一个城市都是要讨论的重点。（图/黄嘉丽）

　　6月3日，新一届广东大学生优秀服装设计大赛在广州落下帷幕，25位来自各高校的选手经过一番龙争虎斗，最后由广州大学纺织服装学院的22号选手阮月云夺魁。这位穿着T恤牛仔裤的“新科状元”站在颁奖台上，显得颇为羞涩，但满溢的笑容还是透露出对日后设计师道路的自信，毕竟她是站在2011年众多毕业生的竞争之巅。台下观众席的邀请席上，往届冠军人马悉数到位，看着熟悉又遥远的这一幕，不仅百感交集。

　　刘仕兜是阮月云的直系师兄，同样从这个舞台走出来，他在2006那届大赛中不仅囊括金奖，还包办最佳创意奖，设计作品当场就被品牌相中，希望批量生产，自己也差点被某企业“抢”去当设计师。他的事迹被当时的学界传为美谈。但刘仕兜如今却经营着自己的服装公司，以独立设计和生产为主，规模不算大，正在筹划明年推出独立品牌。

　　当年成为“状元”之后，确实有很多品牌来洽谈关于聘用的事，但刘仕兜却听从了指导老师的建议，选择进入服装工厂，从纸样师开始入行。“在工厂工作可不如想象中坐办公室画设计图那么轻松优雅，我做的都是最基层的工作，非常辛苦，但却能学到很多实际的工作，真正认识到一件衣服是怎样生产出来。”。由于业务能力过硬，四五个月下来，刘仕兜就被升任厂长，管理手下的三十多号人，当时他才24岁。为了解整个行业的运作，第二年他又到了皮尔·卡丹男装品牌担任设计师，这次他接触的是市场层面，真正了解到要怎样设计服装才能更适合消费者。直到2008年，他觉得条件成熟了，便自己跳出来成立工作室，初期以设计为主，后来把工作室搬到白云区一些生产线集中的厂区，将生产一项也包揽了，业务便逐渐开拓，现在他正在考虑明年个人品牌的运营销售，到底是先走批发路线，还是门店展示？

　　兜兜转转终于“回到”最初盼望的出发点，刘仕兜自觉收获颇丰：“任何一个学服装设计的人都希望拥有自己的品牌，我现在走的路线稍微曲折，但却非常踏实。通过这两年的历练，我懂生产也懂市场，自己不会再设计那些天马行空的衣服。做设计师不仅仅是一个光鲜亮丽的身份，更要学会统筹，学会适应和推销。”

　　自从获奖之后，刘仕兜每年只要有时间都会出席观赛，为的不仅仅是怀念，也是看看后来者们的表现，他感叹“现在的学生越来越厉害，他们的眼光比我们以前更开阔，设计风格也更加个性化”。记得他在2005年第一次当观众看比赛时，以为只要获奖了就等于一只脚迈进设计界，但自己真的得奖之后，才知道不过是进入另外一个起跑点。

　　相对而言，同样出身科班，但却少了一身光环的准设计师们，如果想单打独斗成立工作室闯出名堂，碰到的困难也许会更多。可黄欣却偏偏选择这样做。

　　2007年毕业于莱佛士设计学院的黄欣，已经拥有自己的品牌，她跟随时下潮流，以自己英文名来命名品牌，再稍微做了点加工，成为颇有趣味的“ikkiNikki”。但暂时来说，这个可爱名字出现的范围不算广，实体展示店设置在建设六马路的荔枝会馆小隔间中，由于生产没跟上，这个系列的作品仅仅到2010秋冬为止，如今正在赶工的是2011年秋冬款，对于广州市场来说非常重要的春夏档却空缺下来了。由于荔枝会馆毕竟不是街面铺，面向的客群也比较窄，黄欣只好将更多的销售希望寄托在淘宝店中，她指着去年秋冬某款不对称剪裁立领外套，开心地宣布这衣服单在淘宝就卖了一百多件。

　　相对大部分拥有自己工作室或者生产线的新生品牌，ikkiNikki显得颇为窘迫，黄欣将工作室设在自己家中，生产却交给做批发生意的朋友，而市场推广工作则局限在淘宝的模特拍摄。由于对千人一面的“淘宝女郎”拍摄风格反感，她特意嘱托朋友拍摄了一系列自己认为颇有文艺感的宣传照，“ 效果不错，销售量也在攀升”。但最让黄欣忧愁的依然是压货问题，因为走货的途径有限，生产时又只能很被动地一次性生产限定的件数，所以某些款式万一出现销情不好的境况，就只能托朋友带到一些批发店寄卖。对这些产品，勉强收回成本就已算不错了。

　　但说到底，黄欣还是希望能成为一位礼服设计师，为此还专门到潮州的婚纱品牌学习了一年多。在这单打独斗的过程中，她也遇到不少机会，譬如在朋友的介绍下替广发银行设计环保主题礼服，去年的世博期间，还帮广东馆打造5D电影要使用的数十套服装和十套精品走秀礼服；最开心的经历莫过于替本地美女主播赵荣设计登台服装，她元宵节上台演出的那身红花滚边小礼服裙，就出自黄欣手笔，据说两人的合作顺利，以后还要陆续帮她打造系列新装。

　　今年刚满29岁的黄欣对自己的设计师生涯信心满满，“你看王薇薇四十岁才开始当设计师，我现在已经算很年轻了”。

　　有人选择扎实地走传统路线，慢慢等待出头的机会，也有人选择华丽的方式，一碰上合适机会，平步青云也颇为轻松。

　　曾经看过一个生活在北京的八零后设计师访谈，她的经历不算复杂，成名经过也相对轻松。先在国内升学，然后留学伦敦、东渡日本，最后回国创业，家人投资将其店面开设在建外SOHO的购物区。默默经营了三个月后，在业界开始有了小名声，有一天店里来了一位著名女星，一口气就将某系列的礼服裙全部买下，并选了其中一套裙子在某次红地毯活动亮相。结果，该设计师一夜走红。

　　这样的上位经历，堪称传奇。深究其原因，也少不了个人的投入，首先是要有足够时间和金钱游学各国，学习真本事；其次是掷重金在大都会的中心地带开店，初期投资就不下百万元；再次是生产线的厚实，否则就算等来了女明星，没有足够丰富的产品，也难以打动其下手购物。所谓成功非偶然，我们看到的这个例子也许只能说明一个富二代设计师，在上位的路途上比起其他人，机会更多些。业内人士分析，这样的上位过程经历看起来很简单，但因为投入比较庞大，要回收成本依旧要多花时间。毕竟不是代表着你上位了，资金就马上回流。

　　为了让这样的情景能再次重现，也为了让非富二代的设计师也拥有更好“上位”环境，一些有预见性的投资人便陆续在国内大城市开设原创设计商店。眼下最有代表的门店，莫过于跨界媒体人洪晃在北京三里屯高级购物区开设的“BNC薄荷糯米葱”。这间面积540平方米的设计店可以说是中国设计师的“百货商店”。目前，已签约的设计师多达一百五十多位，店内已经陈列销售的有七十多位设计师的作品，涵盖了服装、家居、配饰、首饰等等，每个设计师的作品都有自己鲜明的风格，价格从几十元到几千元不等，你既可以找到如UMA WANG这类在国际上崭露头角的名设计师经典作品，也可以找到刚从某设计学校毕业的青葱小伙缝制的领带。

　　洪晃接受采访时表示，最初做这家店是抱着好玩的心态，其次才想到这应该是一件颇有意义的事情。因为中国设计师现在最缺的并不是报道，其实很多媒体都报道过他们，他们最缺少的是市场的检验，特别需要一个平台，他们需要各种各样的地方收他们的货，但现在市面上百货公司很难做到这一点。而且，中国设计师特别大的弊端是闭门造车，很多时候自己做的东西说老实话被市场喜欢是蒙出来的，不是因为他体验出来的，所以必须创造出这样一个环境来让设计师们体会市场，或者当中也有人因为表现良好而跑出，这样就更加完美。

　　相似的尝试同样出现在上海和广州，但规模不一，发动方也各有不同。譬如在上海新天地，就有设计学院正在筹划开办学生作品的专卖店，给准设计师们一个面向市场及自我宣传的好机会；而在广州，形式也非常多样，一种是开设在创业产业园的设计工作室，兼顾办公和展示功能，另一种就是私人会所的服装寄卖，大型的如位于滨江路的品锐时尚店，小巧如建设六的楼上铺荔枝会馆，面向不同层次的客群，各自得趣。一众新晋设计师也对这样越来越多的机会表示欢迎，市场投入越多，表示关注的人群就越多，那么大家对原创事业的支持程度也就顺应提升了。